Vilniaus dailės akademijos aspirantų paroda “Netas”
“Tinklas - nūdienos begalvių reklama, rūpinasi įvairiapusiu žmonių gerbūviu ir daužo save bei varžančią aplinką, kuri palieka ženklus ir lemia jo ateitį.” – Kokia tai mintis? Galbūt tai šiuolaikinio mąstytojo besiskleidžianti išmintis ar vizija, galbūt įprasmintas sapnas? O galbūt tai išprotėjusio internauto poezija ar medijos menininko sukurtos poemų kūrimo programos vaisius, paversiantis pelenais visas lietuvių pastangas kurti haiku Vilniui?
Tikra tiesa glūdi kur kas arčiau, tai Vilniaus dailės akademijos aspirantūros studentų parodos leitmotyvas, tiksliau, jų meno darbų aprašų miksas, sukuriantis papildomas erdves tinklo sampratai įminti, o gal dar labiau praplečiantis mūsų sąmonės ribas.
Parodos pavadinimas – “Netas”, temos interpretacija išsiskiria į dvi stovyklas, tai - Net'as ir Ne'tas. Net'as - tai angliško žodžio (net) vertinys, žargonas plačiai paplitęs ir Lietuvos kasdienėje kalbos kultūroje, porinantis pasaulio tinklą – internetą, tačiau reikšmė apimanti ir žodžius – tinklas, korys, pinklės, žvejybos tinklas, voratinklis, audinys, užuolaidos ir pan., pereinantis į tinklų strategijas – komunikacijų tinklai, miestų tinklai, elektros tinklai, internetiniai ir gsm tinklai, korporacijų tinklai ir t.t. Ne'tas – ne tas, galbūt kitas, kitoks, svetimas ir pan. Abi stovyklos kartu – gal svetimas tinklas, šaltas bendravimas, postmoderni komunikacija, ateities konglomeratai, virtualūs kyborgai ir pan. Taip pat ir priešingai – tas savas, vienintelis ir artimas, mylimiausias širdžiai ir t.t.
Tokia plati ir daugialypė tema buvo pateikta aspirantų fantazijoms ir realizacijai, skirtingų specialybių ir įvairių išraiškos priemonių specialistai imasi šio subtilaus klausimo ne tik praktinėmis meno priemonėmis, bet ir teksto pagalba. Sprendimas bus supintas į vieną visumą ir meno sintezė realizuosis bendrame produkte.
Parodos autoriai:
Jonas Čepas, Dalia Kiaupaitė, Laura Pavilonytė, Vygandas Šimbelis, Jolanta Tubutytė, Mantas Kniubas
Nors kai kur galite rasti ir sumaišyto tinklo kodą:
Dalia Cepas, Jonas Pavilonyte, Laura Simbelis, Jolanta Kniubas, Mantas Kiaupaite, Vygandas Tubutyte
Paroda vyks sausio mėn. 21 - 28 dienomis, galerija Akademija, Latako 2 / Pilies 44, Vilnius. Kuratorius: Vygandas Šimbelis
+
Vygandas Šimbelis - OSLO SOUND
2007 lapkričio 15 dieną, 18 val, sostinės galerijoje INTRO:, Maironio g. 3, atidaromas audio vizualinis projektas „OSLO SOUND“ projekto autorius Vygandas Šimbelis.
Projektas paremtas dar 1864 m. Škotijos fiziko James Clerk Maxwell atradimais ir lygtimis bei šių metų kūrybinių dirbtuvių Osle, Atelier Nord, praktika. Dirbtuvėse dirbo menininkai iš viso pasaulio ir mėgino pažiūrėti į mokslines teorijas iš meninės pusės. Kūrybinių dirbtuvių metu dalyviai išgrynino nematomus miesto vaizdus ir reikšmes, ieškojo skirtumų tarp skirtingų erdvių, įtakų tarp architektūrinių sprendimų, braižė žemėlapius, ieškojo nežinomų jėgų centrų ir ramybės oazių. Iškėlė grožio vietų reikšmes ir skirtingų aspektų grėsmes, nuo išgrynintos estetikos iki hardcore politikos.
Kiekvienas miestas (taip pat ir Vilnius) su savo nesuskaičiuojamais elektros įrenginiais, aparatais, siųstuvais ir antenomis turi nežinomą ir nematomą žmogaus sukurtą dvynį – elektromagnetinį miestą.
Projekte pateikiamas santykis realaus vaizdo ir įprasmintos konkrečios vietos elektromagnetinis garsas. Žiūrovas gali stebėti kaip elektromagnetinė gaudyklė ekrane gaudo garsą, kuris priklauso nuo erdvės, architektūros, elektros įrangos ir kitų faktorių. Taip pateikiamas nematomas ir paprasta ausimi negirdimas, bet mus supantis pasaulis. Kaip jį vertinti, paliekama projekto / parodos lankytojo nuožiūrai.
Lankytojas įtraukiamas į interaktyvų veiksmą, leidžiama jam pačiam išmėginti elektromagnetinės medžiagos veikimą ir taip įsitraukti į projektą „grojant“ savu ritmu.
Projekte bus pateiktas ir audio kūrinys menininko iš Norvegijos - hc gilje (Oslo) – „Maxwell City, the electromagnetic soundtrack of Oslo“.
Menininkų Lindsay Brown, Vygandas Simbelis, Amanda Steggell, Martin Howse, Erich Berger, Atle Barcley, hc gilje, Sofia, Sneha sukaupta garso medžiaga buvo apdorota HC Gilje ir pateikta garso takeliu, kurį bus galima išgirsti ir INTRO galerijoje. Šis garso kūrinys dalyvavo Ctrl_Alt_Del projekte, Sound Art Festival, tarptautinėse radio transliacijose miestuose kaip New York, Montreal, Athens, Ghent, Berlin, ir Istanbul Biennial.
+
BALTIC0C0 elektroninio ir eksperimentinio meno festivalis ir medijos meno laboratorija
2006 kovo 17 – 19 dienomis, Vilniaus kultūros centre Intro, įvyks elektroninio meno festivalis BALTIC0C0, kuriame dalyvaus menininkai iš Didžiosios Britanijos, Nyderlandų, Kanados ir Lietuvos. Užsienio menininkai yra kartu dirbantys multimedia kompanijoje C0C0S0L1DC1T1, tai Chris Clark iš Warp records, Animals on Wheels iš Ninja Tune, Battery Operated iš C0C0S0L1DC1T1, Janek Schaefer iš AudiOh! bei Frans de Waard aka Freiband atstovaujantis Korm Plastics. Trijų dienų projektas susidės iš dviejų dalių - dienos metu vyks medijos meno laboratorijos ir seminarai, o vakarais svečių ir lietuvaičių pasirodymai.
“Eksperimentinė muzika, vaizdo menas, multimedia ir meno projektai – tai bendrinančios projekto sritys”, apibendrina festivalio kuratoriai Vygandas Šimbelis ir Tautvydas Bajarkevičius, stereo.lt ir “Garso Zona” komandos.
Projekte dalyvaujantys menininkai yra kiekvienas savo srities profesionalai. Chris Clark yra IDM muzikos viršūnėje ir garsiojo WARP records atstovas. Chris Clark yra vienas labiausiai gerbiamų elektroninės muzikos prodiuserių dabartinėje Didžiojoje Britanijoje. Išmaišęs visą pasaulį, jis baigęs savo turą po Angliją aplankys ir Lietuvą. Vienas labiausiai festivalyje laukiamų svečių, žadantis įspūdingą "live" pasirodymą.
Gerai žinomą įrašų kompaniją Ninja Tunes festivalyje atstovauja - Animals On Wheels, po šiuo garsiu slapyvardžiu slepiasi žymus prodiuseris Andrew Coleman, kuris pastaruoju metu dirba savo vardu. Jau dešimt metų muzikinėje scenoje aktyviai veikiantis muzikantas savo karjerą pradėjo nuo electronic, o dabar vis daugiau dėmesio skiria skaitmeninio ir gyvo garso deriniui. Vėliau pakeitęs keletą įrašų kompanijų Andrew Coleman atsidūrė įvairiapusiame ir stipriame C0C0S0L1DC1T1.
Janek Schaefer rengė performansus, pasirodymus bei meno parodas Europoje, Kanadoje, Japonijoje ir Australijoje. Jam priklauso nuosava įrašų kompanija AudiOh!Recordings (audiOh.com). Ši įvairiapusė asmenybė, pristatoma kaip garso menininkas, garso dizaineris, muzikantas, keliaujantis lektorius ir kompozitorius, architektas ir media menininkas yra tikrai įspūdinga ne tik pasirodymų metu. Tarp begalės apdovanojimų ir laimėjimų, 1997 metais jis buvo įrašytas į Guinness'o rekordų knygą už savo sukurtą patefoną su trimis adatomis. Vėliau buvo nominuotas Metų 2007 Britų kompozitoriumi. Jo koncertai ir instaliacijos tyrinėja erdvinius ir architektūrinius aspektus, kuriuos gali sukelti garsas ir technologinės galimybės. Jo muzikinių pasirodymų tikslas - sukurti žadinančią ir įtakojančią muzikinę aplinką.
Frans de Waard– dalyvavo taip pat C0C0S0L1DC1T1 projektuose, Balticoco projekte pristato savo naująjį solinį projektą Freiband. Frans de Waard yra muzikinių projektų Kapotte Muziek, Beequeen, Goem įkūrėjas. Jis yra žinomo internetinių recenzijų portalo Vital Weekly įkūrėjas ir vienas iš labiausiai pripažintų eksperimentinės elektronikos kritikų. Jo solo projektas Freiband buvo inspiruotas kasetinių analoginių remiksų, tačiau pritaikytas skaitmeninės muzikos kontekstui. Pasinaudodamas Bequeen sample’ais, Frans de Waard perdirbo juos taip, kad gitara, būgnai, elektriniai vargonai tapo beveik neatpažįstami, o rezultate girdėjosi šilto atspalvio glitch – “popmuzikos” (“pop” labiau nuo angliško popping sounds nei nuo populiariosios muzikos) derinys. Freiband yra išleistas 12k, Mille Plateaux, Cronica Electronica ir kitų garsių leidyklų. Freiband projekte Frans de Waard yra remiksavęs Mathieu/Ehlers, Super Furry Animals, Mist, Merzbow, New Bloackders, Andrey Kiritchencko, TV Pow ir grojo gyvai su Kouhei Matsunaga. Frans de Waard pristatęs projektą Freiband Olandijoje, Japonijoje, festivalyje Mutek (Kanada). Ilgai norėjęs groti Lietuvoje, Frans de Waard pagaliau čia.
Toby Heys yra projekto Battery Operated pagrindinis atstovas, šiam projektui priklauso ir menininkė Ayca Cakmakli iš Turkijos. Jie taip pat kuria C0C0S0L1DC1T1 interneto, video ir garso, multimedia produktus. Toby Heys koncertavo Japonijoje, JAV, Meksikoje, Europoje, Australijoje, Naujoje Zelandijoje. Toby Heys ir Ayca Cakmakli naudoja naujausias interneto galimybes, robotų techniką, todėl laukiamas tiek įspūdingas jų pasirodymas vakare, tiek įdomios paskaitos ir projektų pristatymai dienos metu.
Kiekvienas iš atvyksiančių svečių dalyvaus vyksiančiuose workshop'uose, kurie vyks dienomis, juose dalinsis ne tik savo įspūdinga patirtimi, bet ir kalbės apie tai, kaip menininkams išgyventi iš savos veiklos, dalyvauti įvairiuose projektuose ir "prasimušti" į tokius vandenis, kaip jie tai padarė savo laiku.
Šiame festivalyje taip pat dalyvaus ir nemažas būrys lietuvių atlikėjų. Tai gyvo garso grupės FusedMarc, Headandshoulders, taip pat eksperimentuos PB8, Tomas Dobrovolskis, Gintas K, Antanas Jasenka ir Darius Čiuta live projektais, Darius Mikšys pristatys analogų neturintį internetinių radijo stočių projektą, gros Pagalvė (Techstylism / Knobs), Gvidas (Partyzanai), Walkman (Sutemos.net) ir Spielzeug iš Min_For kolektyvo. Savo vaizdo produkciją pristatys menininkai Render iš Studio.lt, Rut Rut, Garo (Fresh Rice), Korb (korb.lt) ir Juodo.
Plačiau apie projektą Balticoco: www.stereo.lt
+
Press Jazz - penkiasdešimties muzikos renginių ciklas.
2003 – 2004 metais Vilniuje liepsnojo džiazo muzikos renginių ciklas – Press Jazz, sesijos vyko Intro kultūros centre. Pagrindinis projekto akcentas buvo gyvai grojanti grupė atliekanti savos kūrybos kūrinius, o improvizacijas grojanti drauge su Djais.
Tuo laikotarpiu tai buvo vienintelė džiazo muzikos oazė Vilniaus mieste pastoviais renginiais pristatanti tokią muziką, o išskirtinis santykis tarp gyvos ir DJ muzikos traukė smalsuolius džiaugtis nuostabia renginių atmosfera, kurią kartais papildydavo ir interjero dizainerių prisilietimai.
Pasak projekto autorių Vygando Šimbelio ir Audriaus Nako: „džiazas yra labai plati muzika nepavaldi niekam, o mūsų kuruojamas projektas pasižymi subtiliu šio muzikos žanro praplėtimu, Press Jazz renginiuose visada būtinai groja gyvi muzikantai kartu su Djais. Taip sukuriama plati džiazo muzikos skalė nuo intelektualios muzikos klausymo iki ekstazinio šokio, kaip pasakytų patys muzikantai iki vaibo (vibe) ar draivo (drive).“
Press Jazz, tai penkiasdešimties džiazo muzikos renginių ciklas, kuriame dalyvavo visi geriausi Lietuvos jazz muzikantai, nuo jaunųjų talentų iki gerai žinomų vardų: Labutis, Laurinavičius, Chalikovas, Jofė, Gotesmanas, Mikeliūnas, Kanevičius, Molokojedovas, Pulauskas, Mockūnas, M. ir D. Aleksos, Nivinskis ir kiti. Taip pat pasirodė gyvo garso grupės „Magic Mushrooms“, įvairūs jungtiniai projektai ir kiti džiazuojantys kolektyvai. Šios srities DJų nėra daug, tad jie visi išstojo drauge su grupėmis, band‘ais, kvartetais, trio ir kitų sąstatų jazz muzikantais: 2Fresh, Quazar, Genys, Deneez ir kiti.
+
Dvylikos renginių ciklas „Welcome!“ pristato urban kultūrą.
Renginių ciklas „Welcome!“ yra skirtas besidomintiems kultūra bei pasaulio kultūromis žmonėms, projekte pristatomi pasaulio miestai ir jų kultūra. Projektui įgyvendinti pajungiamos visos Intro kultūros centro priemonės: meno galerija, muzikos klubas, baras su virtuve ir internetinis puslapis. Projekte dalyvauja geriausi pristatomo miesto muzikantai, rodomi miesto vaizdo projekcijos, kuriamos instaliacijos, rengiamos miesto menininkų parodos, gaminamas vietinis ir nacionalinis maistas, internetiniame puslapyje patalpinamos nuorodos į svarbiausias šių dienų pasirinkto miesto internetinius puslapius (įrašų ir dizaino studijos, menininkų ir muzikantų puslapiai, muzikos klubai ir barai, galerijos ir muziejai ir t.t.).
„Welcome!“ reiškia „Sveiki atvykę“, bet taip pat ir „Mes vykstame“ („We-come!”). Tai projektas atvežantis miesto kultūrą į Vilnių ir taip pat nuvežantis projekto lankytojus į pristatomą miestą. Miesto kultūra pateikiama „iš vidaus“ – pristatomo miesto menininkai pateikia tikrą miesto paveikslą, pristato jį „per savo prizmę“, tai tas pats, kas nuvykti į miestą turint jame daug gerų vietinių draugų, kurie gali miestą parodyti „kaip nuluptą“ ir parodyti kuo vietiniai gyventojai gyvena tuo metu. Tai nėra turistų lankomos vietos, tai yra tikras miesto gyvenimas.
Informatyviai įdomus, pristatantis miestus ir jų kultūrą visomis INTRO: medijomis “Welcome!” projektas neliko nuošalyje ne tik Vilniui, bet ir pristatomiems miestams. Miestų kultūros pristatymai “iš vidaus” susilaukė ne tik gerbėjų bučinių, bet ir pačių įvairiausių renginių nuotaikų: Helsinkio pristatyme buvo galima ne tik tualete paskaityti žurnalų suomių kalba, pažiūrėti į Skandinaviško dizaino parodą, savo muziką grojo Karri O, taip pat buvo pristatyti Sahko records filmai ir multimedia įrašų kompanija Abfug records; Minskas buvo pristatytas su “duona ir druska”, neapsiėjo ir be baltosios Rusijos akcentų – degtinėlės su agurkėliais, pasirodė Djus I.F.U.; išraiškingas Turku kolektyvas “New York City Survivors” buvo kaip griaustinis iš giedro dangaus ir puikus NYC paminėjimas, grupės nariai stebino įmantriomis išraiškomis bei kitą dieną linksmai praleido klube didžėjaudami funk muzikos stiliumi; Ciuricho garsų gerbėjai madingojo electroclash galėjo ne tik paklausyti ar pašokti, bet ir nusipirkti plokštelių iš pristatytos vietinės įrašų kompanijos, Burgener ir Cosili audringai šokdino Lietuvą; vėliau Vilnių pamilęs Er-x grojo savo miestui Amsterdamui įminti; ir dar daugybė puikių miestų su įspūdingomis programomis buvo pristatyta kultūros centre Intro, daug įvairių istorijų buvo išgyventa per miestų ir jų kultūrų pristatymus muzika, menu, dizainu, gėrimais ir maistu, parodomis, video filmais ir instaliacijomis bei interneto nuorodomis.
+
Tarptautinis meno projektas “Copkop 2002”, Copenhagen - København, Kopenhagoje. 8.3.-31.3.02
2002 kovo 8 d., Kopenhagoje atidaroma tarptautinė meno paroda-projektas šifruotu pavadinimu “Copkop 2002”, kuris nagrinėja dvi vieno miesto puses – nacionalinę ir tarptautinę. Projekto esmėje išsiskiria Danijos sostinės Kopenhagos du pavadinimai, tai angliškasis Copenhagen ir vietinis København.
Parodos kuratoriai Vygandas Šimbelis (LT), Anders Erik Bockelie (NO) ir Thorgej Steen Hansen (DK) sukūrė parodos koncepciją būdami kūrybinėje kelionėje Budapešte, Vengrijoje. Drauge studijuodami Karališkoje Danijos menų akademijos mediameno mokykloje studentai nagrinėjo privačių ir viešų, lokalių ir globalių, nacionalinių ir tarptautinių erdvių klausimus, atsakymuose į kuriuos gimė miestų vietinio ir pasaulinio santykio plotmė. Taip buvo sumanyti projektai Vilnius.lt – Vilnius.com ir kitų miestų interpretacijos.
Prabėgus dvejiems metams projektas buvo realizuotas Kopenhagoje, o sukviesti menininkai iš įvairių šalių vertino Danijos sostinės vietinę ir tarptautinę vertę pasiremdami ir savų šalių patirtimi, ir savo gimtų kraštų požiūriu, bei vietinių Kopenhagiškų išgyvenimų įtakoti. Įvairių sričių menininkai atvyko iš Danijos, Norvegijos, Vokietijos, Lietuvos, Vengrijos, Švedijos, Islandijos, viso projekte dalyvavo per 60 dalyvių.
Ekspozicijai pasirinktos 2 viešos erdvės mieste, tai Asbæk gallery ir Centrinė miesto biblioteka “Juodasis Deimantas” (Hovedbiblioteket) išsiskirianti šiuolaikine architektūra.
Projekto dalyviai: Kristoffer Akselbo (DK), Ivan Andersen (DK), Thorbjørn Andersen (DK), Trine Boesen (DK), Lone Bank (DK), Sarai Borbala (HUN), Anders Erik Bockelie (NO), Jens Brink (DK), Claus Carstensen (DK), Sonja Lillebæk Christensen (DK), Torben Christensen (DK), Stefan Christiansen (NO), Andreas Cullog (HUN), Martin Dobay (HUN), Johanna Domke (DE), Elmer (DK), Erik Fajardo (DK), Michael Boelt Fischer (DK), Christian Finne (DK), Tarje Gullaksen (NO), Michael Norre Hansen (DK), Thorgej Steen Hansen (DK), Molly Haslund (DK), Lars Heiberg (DK), Christian Hillesø (DK), Jakob Hunesøe (DK), Flemming Jarle (DK), Sophus Ejler Jepsen (DK), Gunnhildur Una Jonsdottir (IS), Jesper Just (DK), Soos Karoly (HUN), Eske Kath (DK), Vibeke Knudsen (DK), Marianne Krumbach (DK), Orsolya B. Larsen (DK), Tomas Lagermand Lundme (DK), Aurelija Maknytė (LT), Søren Martinsen (DK), Kristina Ask Nielsen (DK), Lisbeth Bank Nielsen (DK), Julie Nord (DK), Fie Norsker (DK), Olof Olsson (DK), Jon Paludan (DK), Steven Mygind Pedersen (DK), Karl Stampes Petersen (SE), Ulrik Sloth Petersen (DK), Wendy Plovmand (DK), Nis Rømer Poulsen (DK), Lilibeth Cuenca Rasmussen (DK), Galmantas Sasnauskas (LT), Christian Schmidt-Rasmussen (DK), Tulle Ruth (DK), Tanja Rau (DK), Jakob Rød (DK), Morten Schelde (DK), Andreas Schulenburg (DE), Vygandas Šimbelis (LT), Jon Stahn (DK), Nanna Starck (DK), Morten Søkilde (DK), Johan Tirén (SE), Jonas Valatkevicius (LT), Maróti Szabolcs Viktor (HUN), Christian Vind (DK), Maria Werger (DK), Marie Rømer Westh (DK), Mette Winckelmann (DK), Neringa Zemko (HUN) ir kiti.